一个动画的制作流程分为四个阶段

一个动画的制作流程分为四个阶段：故事板，美工视觉设计，动画师制作和最终的声音编辑。在故事板阶段，动画制作者会经过创意会议，讨论如何将想法变成一个真正[的]故事版。在故事板阶段结束后，我们就可以直接进入美工视觉设计阶段。这一步极具难度，需要动画师们作出深入研究，细节处理，依据剧情要求创作出全新的角色形象及场景设计。

接下来，就是动画师进行制作的阶段。在此, 必须要具备数码科技技术以将各种手绘稿件稍稍修改为电子版，同时开始采用简单动画软件公开场景。在这个过程中，动画师通常需要采用复杂的算法以计算出形变应用与身体和脸部的动静, 并且支撑角色的互动。所需要的知识甚至超过了数学、物理或计算机科学专业。

最后也是同时重要的一步就是声音的编辑。在这个阶段，动画制作者需要为每一个角色和场景添加适当的声音效果。面对画面中虚拟人物的生动活泼，其声音也更应该具有细致的表现，让观众进入真实的动画故事场景。

动画制作的艺术遵循创造性解决问题的方法，而使得这种方法成功的关键是对细节的专注。这些细节可以包括角色动态的精细逻辑，背景颜色的渐变，特效的生动刻画等。动画制作者需要自己测量重要的空间和时间因素，并将这些因素转换成电子形式，保证能够通过增量修改达到最佳结果。

总之，动画制造是一项需要多个人才协同合作以创造出好的作品来的工作，需要大量的技能、技术参与及经验积累。这门艺术虽然它繁琐复杂，但是冲着那一丝灵气、那一分挑战性，让它在电影、广告、儿童教育等领域成为了非常流行的元素，在视觉上能够尊重观众的智力水平，同时也引领了全球动画创造的潮流。